Chuck vs. the Hack Off

Si nosotros ya vimos que Chuck estaba metido en algo grande después del primer episodio, ahora el matrimonio Bartowski tiene más claro que la CIA (¿NSA también?) tiene planes para Carmichael Industries, aunque parece ser algo más gordo relacionado con la familia del espía y que probablemente eso es lo que explica la aparición de mama Bartowski en los episodios venideros.

Creo que este último episodio posee muchos toques que recuerdan a pasadas temporadas, a los buenos tiempos. Aparte del cameo de dos integrantes de Community (Dani Pudi e Ivette N. Brown, aka Abed y Shirley) se nota un aumento de humor en las escenas, lo que hace pensar que al tener asegurado el final de la serie en el episodio 5x13, han podido relajarse y sencillamente se han dejado llevar.
Tanto, que hasta por una vez nos han desnudado a ambos protagonistas y no ha sido el clásico momento de Sarah Walker ligera de ropa al que nos tienen acostumbrados (un regalo para las féminas seguidoras, supongo, espero, les agradezco).

Aprovechando la muerte de Decker (cómo se las trae Verbanski!), haré un paréntesis cambiando de tema para recordar que en el último episodio de la cuarta temporada, mientras éste habla con Chuck, se ríe cuando él le menciona que mataron a su padre. Sí, ya lo dije anteriormente y lo seguiré repitiendo, porque me pareció algo innecesario en el caso de no ser una pista: yo digo que hay gato encerrado. Y es que para más inri, adivinad quién regresa en DOS capítulos? El asesino del susodicho, el agente Shaw (Brandon Rough). ¿Veis dónde quiero ir a parar?

Os dejo la promo de los dos siguientes caps, con la aparición de Rebecca Romijn: 

Por cierto, comentaros que la serie ya se ha terminado de grabar. Zachary Levi colgó una foto en twitter con motivo de su último día vestido de empleado de Nerd Herd y más tarde grabó en directo parte de la fiesta por el final de la grabación (tuve la suerte de ver el final en directo).

Fringe: And those we’ve left behind

El sexto episodio de esta temporada de Fringe ha sido movidito: por un lado nos encontramos con el mejor capítulo en lo que llevamos de temporada (y algunos hablan de incluirlo entre los mejores de la serie); y por otro, ha sido el menos visto de su historia , seguido por el 4x02.
A pesar de la curiosidad de que tuvieron un 1.1 de rating el 11/11/11, no deja de ser preocupante ya que si la serie sigue bajando será imposible ser salvada (en realidad, ni sé cuánta gente lo grabó, que es lo que hacen muchos, pero estos americanos ya se están poniendo las pilas y haciendo el esfuerzo de verlo a la hora…).

No deja de ser interesante el comportamiento de los personajes ante la presencia de Peter y la de él respecto con los demás, que concuerda con la conexión emocional que tenía con cada uno:

Astrid y Broyles (Lincoln no cuenta) presentan el cambio menos representativo. Ambos parecen aceptar la aparición de Peter como un evento fringe más, o eso me parece. No son muy partidarios de que el recién llegado sepa tanto de sus vidas y trabajos, pero al mismo tiempo se muestran un tanto permisivos con la situación.

Olivia nos muestra su opinión al final del episodio. A pesar de que no vemos qué sucedía en sus sueños con Peter, ella siente que algún vínculo emocional les une. Tal y como le dice, también ve cómo él la mira cuando cree que no se da cuenta, por lo que deduce que era alguien muy importante en su vida. Lo que me parece gracioso e interesante es cómo Olivia se aleja preguntándole eso como si estuvieran hablando de otra persona, de otra chica, “otra versión” como dice ella. Que en realidad lo es, ha tenido otra vida sin un Peter Bishop que la encuentre una noche en un campo de tulipanes, pero en el fondo es la misma.
Lo que es más triste es ver a Peter siguiendo su teoría cuando responde que “lo era [importante]. Ella lo es”, y encima luego Liv le dice que espera que vuelva con ella. Un lío que se hacen…y yo con ellos.

Y por último está Walter, el padre que perdió a su hijo dos veces. Voy a intentar contenerme y decir rápido lo mucho que admiro a John Noble por el papelón que hace interpretando a Walter Bishop y pasar al personaje (ya está, lo he dicho). Su actitud me parece la más comprensible de todas, en el sentido de que me parece la más fácil de entender: “es demasiado bueno para ser verdad”. Cuántos no nos hemos preguntado eso alguna vez en nuestras vidas? Por supuesto no nos hemos encontrado con un hijo que vuelve a la vida, a modo de milagro, pero sí me puedo meter en la piel de una persona que no puede creerse que le suceda algo bueno o maravilloso pensando que no es merecedor de ello. Y lo peor es que Walter está haciendo lo mismo que muchos podremos haber hecho: alejarse. Casi parece que lo ve como una amenaza, algo malo que encima traerá alguna catástrofe (o soy sólo yo?). Ahora sólo nos queda esperar a que Walter reaccione y se dé cuenta de esta segunda oportunidad.

Os dejo la promo del siguiente, “Wallflower”:

De colores y caras

Los de twitter ya sabréis que finalmente me decidí por empezar a estudiar diseño, que he iniciado las clases hará dos semanas y ya estoy trabajando en los primeros ejercicios/proyectos. Me gustaría hablaros de dos en concreto que estamos realizando para entregar esta semana: 50 fotografías de rostros abstractos (el que sale en la foto es uno de los que he sacado) y 150 trozos de colores, cada uno de una tonalidad diferente.

El ejercicio de los rostros resulta un tanto sencillo si sales con la cámara y te pones a buscar caras allí donde no las hay, porque alguna termina saliendo. El problema es cuando las imágenes terminan con motivos repetitivos (puertas, ventanas, logos, coches, motos,…) más el hecho de que tienen que ser cincuenta. Pero no quiero hablar de eso, quiero hablar del hecho de que ahora mismo veo caras por todas partes. Sí, caras, caras everywhere.
Me gusta el pensar que el profesor nos está entrenando el ojo a la vez que nuestra creatividad, pero la imaginación se me ha disparado tanto que cada dos pasos que hago por la calle (y hasta en casa) veo un par de ojos y algo que parece una boca. 

Os propongo que hagáis la prueba vosotros mismos. No hace falta que saquéis fotografías, sino que simplemente os fijéis en elementos que encontréis por la calle y os puedan resultar caras abstractas (os sorprenderá la cantidad de cosas que hay).

Luego están los colores. Los malditos colores. Porque cuando empiezas a recortar vas muy motivado (rara vez cortarás uno repetido). Pero cuando pasas de los 60 trocitos la cosa se complica: muchos tonos parecen exactamente iguales hasta que juntas los papeles y ves que son completamente diferentes; o viceversa, crees que estás cortando uno nuevo y justo delante de ti tienes la misma tonalidad, pero no te vas a dar cuenta hasta que repases los que lleves recogidos.

Parece mentira pero al final del día terminé diferenciando a ojo muchas tonalidades (y con un dolor de ojos tremendo), además de darme cuenta que me cuesta mucho hacerlo con los rojos pero me resulta muy fácil con los verdes. 

En fin, para que veáis lo que es empezar la carrera de diseño…(que va, puede resultar pesado y a veces hasta aburrido, pero para qué negarlo, me encanta! xD).

PD: En la foto, que no salen todos, es de cuando iba por los 97. Sólo.